Nhìn vào nửa đầu năm 2026, tín hiệu đáng mừng nhất không đơn thuần nằm ở doanh thu phòng vé. Điều quan trọng hơn là sự đa dạng đang trở lại. Khán giả vẫn tìm đến bom tấn, nhưng đồng thời sẵn sàng dành cơ hội cho những ý tưởng mới, phim kinh phí thấp và những cách kể chuyện không quá an toàn - Ảnh: Sony/Universal/Blumhouse
Đáng chú ý, đà tăng trưởng không chỉ đến từ những thương hiệu quen thuộc mà còn được thúc đẩy bởi các tác phẩm nguyên bản, phim độc lập và những dự án có cách tiếp cận khác biệt, khán giả thậm chí sẵn sàng ra rạp ủng hộ phim hay không cần quan tâm đến yếu tố thương hiệu hay dàn diễn viên tên tuổi.
Thêm vào đó, bức tranh điện ảnh năm nay có phần tích cực hơn khi nhiều phim thương mại thực sự tạo được cảm giác hào hứng cho khán giả.
Từ The Devil Wears Prada 2, Toy Story 5 đến các phim kinh dị bất ngờ thành công như Obsession, Backrooms, thị trường cho thấy khán giả vẫn sẵn sàng đón nhận những tác phẩm có sức hút riêng.
Bên cạnh đó là các dự án âm nhạc như EPiC: Elvis Presley in Concert, Billie Eilish: Hit Me Hard and Soft, những bom tấn giàu cảm xúc như Project Hail Mary, Michael và loạt phim độc lập tạo dấu ấn như Is God Is, The Drama, I Love Boosters hay The Furious.
The Odyssey
Sau thời gian dài được bao phủ bởi kỳ vọng và hàng loạt thông tin quảng bá, The Odyssey cho thấy sự chờ đợi của khán giả là có cơ sở. Chuyển thể từ sử thi nổi tiếng của Homer, tác phẩm mang đậm dấu ấn của Christopher Nolan khi kết hợp quy mô của một bom tấn với kịch bản hấp dẫn và dàn diễn viên toàn sao của Hollywood.
Matt Damon đảm nhận vai Odysseus, vị vua Ithaca trở về quê nhà sau cuộc chiến thành Troy. Hành trình vốn đã kéo dài một thập niên lại tiếp tục thêm 10 năm khi người anh hùng phải đối mặt với hàng loạt thử thách, từ những sinh vật huyền thoại đến các thế lực siêu nhiên.
Trailer phim The Odyssey
Điểm đáng chú ý trong màn trình diễn của Matt Damon là cách nam diễn viên tránh biến Odysseus thành một hình mẫu anh hùng hoàn hảo. Thay vào đó, anh khắc họa nhân vật như một con người có những điểm yếu, sai lầm và lựa chọn đạo đức phức tạp.
Đằng sau lớp vỏ sử thi và kỳ ảo, The Odyssey còn đặt ra những câu hỏi về trách nhiệm với cộng đồng, khả năng lãnh đạo và lựa chọn đạo đức - những vấn đề đã tồn tại từ thời Homer nhưng vẫn còn nguyên tính thời sự.
The Sheep Detectives
Một trong những bất ngờ thú vị của năm lại đến từ một câu chuyện có vẻ rất khó tạo nên sức hút với khán giả trưởng thành.
The Sheep Detectives kết hợp người đóng với hoạt hình CGI, kể câu chuyện về một đàn cừu quyết tâm tìm ra kẻ sát hại George, người chăn cừu hiền lành thường đọc truyện trinh thám cho chúng nghe mỗi tối.
Julia Louis-Dreyfus đặc biệt gây ấn tượng khi lồng tiếng Lily, cô cừu thông minh và cũng là nhân vật có mối quan hệ tình cảm sâu sắc nhất với George - Ảnh: IMDb
Sau khi George qua đời, những con cừu vận dụng kiến thức từ hàng loạt câu chuyện phá án để lần theo dấu vết. Công thức vừa ngây ngô vừa thông minh giúp tác phẩm phù hợp với trẻ em nhưng không khiến người lớn cảm thấy bị bỏ lại phía sau.
Dàn diễn viên người đóng như Nicholas Braun và Emma Thompson tạo thêm màu sắc hài hước, song chính những chú cừu mới là linh hồn của bộ phim, với nhiều khoảnh khắc lấy đi nước mắt của khán giả từ nhỏ đến lớn.
Project Hail Mary
Trong thời đại nhiều phim khoa học viễn tưởng dựa vào kỹ xảo và những màn hành động quy mô lớn, Project Hail Mary chọn một hướng đi khác.
Nhân vật trung tâm là một nhà sinh vật học mất trí nhớ do Ryan Gosling thủ vai, người phải tìm cách cứu Trái đất khỏi một sinh vật lạ đang lây lan khắp ngân hà.
Chuyển thể từ tiểu thuyết của Andy Weir, tác giả The Martian, bộ phim tập trung vào quá trình con người sử dụng kiến thức để giải quyết những vấn đề tưởng như không thể - Ảnh: Sony
Dĩ nhiên, tác phẩm vẫn có người ngoài hành tinh, những chuyến du hành không gian và các phân đoạn nguy hiểm. Tuy nhiên, phần lớn thời lượng được dành cho việc nghiên cứu, trao đổi thông tin và giải quyết vấn đề.
Phil Lord và Christopher Miller biến câu chuyện khoa học vốn có thể khô khan thành một hành trình nhanh, vui và giàu cảm xúc. Ryan Gosling cũng tận dụng tốt nét hài hước đặc trưng để tạo nên một nhân vật dễ đồng cảm.
Obsession
Với kinh phí chưa đến 1 triệu USD, tác phẩm của Curry Barker đã thu về hơn 200 triệu USD, thậm chí vượt qua doanh thu của một phim Star Wars mới trong cuộc đua phòng vé đầu năm.
Thành công của Obsession càng đáng chú ý bởi đây không phải một dự án dựa trên thương hiệu nổi tiếng. Barker khai thác mô típ "monkey's paw" quen thuộc - một người có được điều mình mong muốn nhưng phải trả giá khủng khiếp - rồi đặt nó trong bối cảnh hiện đại.
Nếu có một tác phẩm khiến Hollywood phải chú ý đến sức mạnh của phim kinh phí thấp, đó là Obsession - Ảnh: Blum house
Câu chuyện về một chàng trai tuyệt vọng muốn người mình yêu đáp lại tình cảm dần biến thành cuộc khám phá về sự phụ thuộc cảm xúc, chủ nghĩa ái kỷ và những nguy cơ khi con người cố biến tình yêu thành thứ có thể kiểm soát.
Bên cạnh kịch bản, diễn xuất của Inde Navarrette cũng được đánh giá là điểm sáng lớn, góp phần biến một bộ phim nhỏ thành hiện tượng phòng vé.
28 Years Later: The Bone Temple
Sau khi 28 Days Later góp phần hồi sinh dòng phim xác sống vào năm 2002, Danny Boyle và Alex Garland tiếp tục trở lại với 28 Years Later vào năm 2025. Và phần tiếp theo, The Bone Temple, thậm chí còn được đánh giá cao hơn.
Do Nia DaCosta đạo diễn từ kịch bản của Garland, phim vẫn giữ lại yếu tố máu me và kinh dị quen thuộc nhưng đồng thời mở rộng thế giới bằng một hệ thống thần thoại folk horror kỳ quái.
28 Years Later: The Bone Temple đang nhận được đánh giá rất tích cực, với điểm số 93% trên Rotten Tomatoes và phản hồi khả quan từ giới phê bình lẫn khán giả đại chúng - Ảnh: Sony
Tác phẩm cũng gây ấn tượng nhờ những mối quan hệ bất thường, nổi bật là màn kết hợp giữa một nhà khoa học điên hiền lành do Ralph Fiennes thể hiện và một kẻ ăn thịt người khổng lồ do Chi Lewis-Parry thủ vai.
Không khí Anh quốc được duy trì qua âm nhạc và những tham chiếu văn hóa, trong khi Jack O'Connell tạo dấu ấn với nhân vật phản diện lấy cảm hứng từ Jimmy Savile.
